تکلف‌گرایی
  | |
مشخصات عمومی و بازه زمانی | |
|---|---|
| دوره تاریخی | دوره: قرن ۱۶ میلادی (۱۵۲۰ - ۱۶۰۰) |
| ۱. سازه و ایستایی | |
| سیستم سازه‌ای | دیوار باربر سنگی تداخل آگاهانه در ایستایی کلاسیک |
| نوع ستون‌ها | جفت‌ستون‌های فرورفته در دیوار ستون‌های نمایشی (غیرباربر) |
| نوع سقف | طاق‌های کشیده سقف‌های منقوش با فیگورهای پیچ‌خورده |
| ضخامت دیوارها | زیاد (برای ایجاد تورفتگی‌های تندیسی) |
| وضعیت برج‌ها | حذف تقارن سنتی برج‌های ظریف و کشیده |
| ۲. کالبد و هندسه | |
| پلان ساختمانی | متراکم غیرمنتظره ابهام در ورودی‌ها |
| شکل قوس‌ها | قوس‌های نیم‌دایره ولی با تناسبات غیرمعمول |
| مصالح اصلی | سنگ مرمر آجر گچ‌بری پرجزئیات (استاکو) |
| اندازه پنجره‌ها | بلند و باریک قاب‌های نامتعارف و فشرده |
| ۳. کیفیت فضایی و بصری | |
| حس فضا | تنش بصری اضطراب تعمدی تضاد با نظم رنسانس |
| نورپردازی | متغیر ایجاد سایه‌های عمیق در فضاهای باریک |
| تزئینات سردر | سنتوری‌های شکسته و تودرتو مجسمه‌های مارپیچ فیگورهای کشیده انسانی جزئیات اغراق‌آمیز سنگی |
| ۴. شناسنامه و عملکرد | |
| کاربری اصلی | ویلاهای خصوصی کتابخانه‌های مذهبی کاخ‌های اشرافی |
| نمونه شاخص | کتابخانه لورنزی (اثر میکل‌آنژ) ی (Palazzo Te) ویلا جولیا کلیسای ایل‌جسو (بخش‌هایی از آن) |
| تاریخ هنر |
|---|
تَکَلُّف‌گرایی[۱] (یا شیوه‌گرایی یا مَنِریسم) (به ایتالیایی: Manierismo) که گاهی به عنوان «رنسانس پسین» نیز شناخته می‌شود، سبکی است که در هنر و ادبیات اروپا رایج شد که در سال‌های آخر رنسانس ایتالیایی در حدود سال ۱۵۲۰ ظهور کرد، در حدود سال ۱۵۳۰ گسترش یافت و تا پایان قرن شانزدهم در ایتالیا، زمانی که سبک باروک عمدتاً پابرجا بود، ادامه یافت. منریسم شمالی تا اوایل قرن هفدهم ادامه یافت.[۲] منریسم به تدریج، به کاربستِ تصنعی، افراطی و تظاهرآمیز شگردهای هر سبک هنری گفته می‌شد.
شگردهای نقاشان تکلف‌گرا چون درازنمایی پیکرها، حرکتهای پر پیچ‌وتاب، اختلاف تناسب‌ها و مقیاس‌ها، رنگ‌های ناملایم، شلوغی وعدم تقارن ترکیب‌بندی با منطق زیبایی‌شناسی رنسانس تعارض داشته و به همین سبب هنرمندان سده هفدهم به دستاوردهای تکلف‌گرایان با تحقیر نگریستند و آن را مردود دانستند. اما سده بیستم نه فقط این قضاوت را نپذیرفت بلکه دوران تکلف‌گرایی را سرآغاز آگاهی هنرمند غربی از شخصیت، قدرت، تخیل و مهارت فنی خویش دانست.
البته دلالت خاص تکلف‌گرایی، به نقاشی، پیکرسازی و معماری ایتالیایی در فاصله زمانی میان اوج دوره رنسانس و باروک محدود می‌شود. همچنین این اصطلاح را برای توصیف برخی گرایش‌های مهم هنری اروپایی پس از مرگ رافائل (۱۵۲۰) تا پایان سده شانزدهم به کار می‌برند.
نقاشی تکلف‌گرایی از آثار متأخر میکل‌آنژ سرچشمه گرفت. بسیاری از هنرمندان نسل بعد از او در ترکیب بندیِ نااستوار، کژنمایی‌های بیانگر و حالت‌های عاطفی پیکرهای دیوارنگاره داوری واپسین، سرمشقی برای تفسیری جدید و شخصی از اصول طبیعت‌گرایی یافتند.
تینتورتو، ال گرکو، پارمیجانینو، رُسو فیورنتینو، پونتورمو، وازاری، برونتسینو، چلینی، بُلونیا، وُلترا و براداران تسوکاری از نقاشان وابسته به این جنبش هستند.[۳]
تکلف‌گرایی رویکردهای مختلفی را در بر می‌گیرد که تحت تأثیر آرمان‌های هماهنگ، مرتبط با هنرمندانی مانند لئوناردو داوینچی، رافائل، وازاری[۴] و میکل آنژ (در اوایل دوران کاریش)، واکنش نشان می‌دهند. در جایی که هنر رنسانس عالی بر تناسب، تعادل و زیبایی ایدئال تأکید می‌کند، تکلف‌گرایی با مبالغه در چنین ویژگی‌هایی اغلب منجر به ترکیب‌هایی می‌شود که نامتقارن یا به‌طور غیرطبیعی ظریف هستند.[۵] این سبک هنری برخلاف سبک ناتورالیسم یا طبیعت‌گرایانه به دلیل ویژگی‌های مصنوعی خود مورد توجه است و برخلاف تعادل و وضوح مورد توجه در نقاشی‌های رنسانس اولیه به تنش و بی‌ثباتی ترکیب‌بندی اهمیت می‌دهد. تکلف‌گرایی در ادبیات و موسیقی به دلیل سبک بسیار شکوفا و پیچیدگی فکری آن شایان توجه است.[۶]
تعریف منریسم یا تکلف‌گرایی و مراحل آن همچنان موضوع بحث مورخان هنر است. به عنوان مثال، برخی از محققان این برچسب را به برخی از اشکال اولیه ادبیات مدرن (به ویژه شعر) و موسیقی قرن ۱۶ و ۱۷ به کار برده‌اند. این اصطلاح همچنین برای اشاره به برخی از نقاشان گوتیک[۷] متأخر که از حدود ۱۵۰۰ تا ۱۵۳۰ در شمال اروپا کار می‌کردند، به‌ویژه تکلف‌گرایان آنتورپ[۸] - گروهی که با جنبش ایتالیایی ارتباطی نداشتند، به کار می‌رود. تکلف‌گرایی به قیاس در عصر نقره‌ای ادبیات لاتین نیز اعمال شده‌است.[۹]
معماری منریسم
[ویرایش | اشتراک‌گذاری]معماری منریسم یا شیوه‌گری که در فاصله میان اوج رنسانس و آغاز باروک (حدود ۱۵۲۰ تا ۱۶۰۰ میلادی) ظهور کرد، واکنشی آگاهانه به نظم، تقارن و تعادل صلب معماری کلاسیک بود. در این سبک، معماران با استفاده از عناصر کلاسیک اما به شیوه‌ای غیرمتعارف و غافلگیرکننده، به دنبال ایجاد تنش بصری و ابهام بودند. برای نخستین بار، قوانینی که در دوران رنسانس وحی منزل تلقی می‌شدند، توسط هنرمندانی چون میکل‌آنژ در طرح‌هایی مانند پله‌های «کتابخانه لورنزیانا» زیر پا گذاشته شد تا فضایی پُر از تضاد و پویایی ایجاد شود.[۱۰]
از ویژگی‌های بارز معماری منریسم می‌توان به استفاده از ستون‌های دوتایی، تزیینات بیش از حد، و به‌کارگیری عناصر ساختاری در نقش‌های غیرباربر اشاره کرد. معماران این دوره مانند «جولیو رومانو» در «پالازو ته»، با ایجاد ناهماهنگی‌های عمدی در نما و استفاده از قوس‌های شکسته، حس ناپایداری و درام را به بیننده القا می‌کردند. این شیوه از معماری در واقع پلی میان آرامش رنسانس و هیجان افسارگسیخته باروک بود که در آن احساس و خلاقیت فردی هنرمند بر ضوابط ریاضی و عقلانی مقدم شمرده می‌شد.[۱۱]
نگارخانه
[ویرایش | اشتراک‌گذاری]
منابع
[ویرایش | اشتراک‌گذاری]- ↑ برابرنهاده فرهنگستان زبان فارسی.
- ↑ Freedberg 1971, 483.
- ↑ پاکباز، رویین، دائرةالمعارف هنر، انتشارات فرهنگ معاصر، چاپ دوم، تهران ۱۳۷۹، ص ۵۴۳، شابک ۹۶۴−۵۵۴۵−۴۱−۲
- ↑ "Mannerism". www.nga.gov. Archived from the original on 3 دسامبر 2021. Retrieved 2021-12-03.
- ↑ Gombrich 1995, [کدام صفحه؟].
- ↑ Art and Illusion, E. H. Gombrich, شابک ۹۷۸۰۶۹۱۰۷۰۰۰۱
- ↑ "Definition of GOTHIC". www.merriam-webster.com (in English). Retrieved 2022-05-06.
- ↑ "Antwerp Mannerists | art | Britannica". www.britannica.com (in English). Retrieved 2022-05-06.
- ↑ "the-mannerist-style". artsconnected.org. Archived from the original on 20 June 2012. Retrieved 9 January 2015.
- ↑ Summerson, John (1963). The Classical Language of Architecture (in English). Thames and Hudson. pp. 72–75. ISBN 978-0500201770.
{{cite book}}: ناسازگاری شابک و تاریخ (کمک) - ↑ Shearman, John (1967). Mannerism (in English). Penguin Books. pp. 112-118. ISBN 978-0140135282.
